АРТ ВИЖН 2017
Регистрация закрыта
ИСТОРИЯ КОНКУРСА
АРТ ВИЖН – конкурс видеомэппинга и виджеинга среди профессионалов и начинающих художников со всего света. Конкурс проводится ежегодно в рамках Московского Международного фестиваля «Круг света».
В 2012 году прошел первый конкурс АРТ ВИЖН только среди российских участников. А уже третий по счету конкурс приветствовал 35 художников из 13 стран мира.
2014 стал поворотным для международного события: в конкурсе появились три номинации: Классик, Модерн и Виджеинг. Все работы были показаны на ВДНХ, одном из крупнейших и самых популярных парков Москвы. В состав жюри вошли признанные дизайнеры, художники, виджеи и персоналии из многих стран мира. На конкурс были поданы заявки от участников из 24 стран.
В 2015 году АРТ ВИЖН отметил пятилетний юбилей показом конкурсных работ в номинации Классик на фасаде всемирно известного Большого театра. Две другие номинации, как и в предыдущий год, демонстрировались на фасадах павильонов на ВДНХ. Жюри АРТ ВИЖН возглавил Патрик Вудрофф, именитый английский светодизайнер, зажегший Олимпийские игры в Лондоне, и работавший со звездами первой величины, такими как Майкл Джексон, Роллинг Стоунз и многими другими.
В 2016 году на АРТ ВИЖН было принято нововведение: битва виджеев впервые проходила на закрытой площадке. Концертный зал «Известия Холл», вмещающий 3000 человек единовременно, был до отказа заполнен зрителями, наблюдавшими за искусными выступлениями виджеев под живой диджейский сет. Настроение и кач битве создавал специальный гость фестиваля – DJ DIASS из Болгарии.
В 2018 году впервые были задействованы в конкурсе сразу три фасада, таким образом только пять команд финалистов номинации Классик продемонстрировали свои работы, создав видео проекцию в 270 градусов на Большом, Малом и Молодёжном театрах.
Два долгих года (2020-2021) без фестиваля «Круг Света» и конкурса АРТ ВИЖН позади! Мы вернулись!
Победители
Классик
1 место - Julia Shamsheieva (Украина)
2 место - Antaless Visual Design (Италия)
3 место - 404.zero (Россия)
Модерн
1 место - Vj Sasha Portnov/ mind vision (Россия)
2 место - GONG ZHEN * SKGMEDIA (Китай)
3 место - Prizmatica (Россия)
Виджеинг
1 место - #VjKet (Украина)
2 место - Outree (Россия)
3 место - Error 43 (Португалия)
Финалисты конкурса АРТ ВИЖН 2017
АРТ ВИЖН
Классик
Победители АРТ ВИЖН Классик 2017
1 место - Julia Shamsheieva (Украина)
2 место - Antaless Visual Design (Италия)
3 место - 404.zero (Россия)
КРИТЕРИИ ОТБОРА И ОЦЕНКИ РАБОТ
- оригинальность и креативность;
- исполнение и использование эффектов
и приёмов архитектурного мэппинга; - музыкальное оформление;
- ответная реакция зрителей.
ЭТАПЫ КОНКУРСА:
1 этап
- До 1 августа необходимо отправить заявку на участие + портфолио работ на e-mail: contest@lightfest.ru
- В теме письма обязательно укажите название конкурса.
- Пример: «ARTVISIONCLASSIC | Название студии или артиста, заявка на участие»
- До 10 августа необходимо отправить презентацию работы на е-mail: contest@lightfest.ru
- В теме письма обязательно укажите название конкурса.
- Пример: «ARTVISION CLASSIC | Название студии или артиста, презентация конкурсной работы»
- Участникам, допущенным к Конкурсу, будет произведена дополнительная рассылка уведомительных писем по электронной почте.
- Перед подачей работы на конкурс ОБЯЗАТЕЛЬНО ознакомьтесь с Положениями о Конкурсе
2 этап
- Участники, прошедшие первый тур, должны будут предоставить следующие материалы:
- До 20 августа необходимо прислать работу для предотбора.
- До 15 сентября необходимо предоставить финальную конкурсную работу. Инструкции по загрузке материалов для участников, прошедших во второй тур, будут предоставлены дополнительно.
АРТ ВИЖН
Модерн
Победители АРТ ВИЖН Модерн 2017
1 место - Vj Sasha Portnov/ mind vision (Россия)
2 место - GONG ZHEN * SKGMEDIA (Китай)
3 место - Prizmatica (Россия)
КРИТЕРИИ ОТБОРА И ОЦЕНКИ РАБОТ
- оригинальность и креативность;
- исполнение и использование современных инструментов
и технологий в создании своих работ
(как пример – VVVV, TouchDesigner, Quartz Composer и т.д.); - музыкальное оформление;
- ответная реакция зрителей.
ЭТАПЫ КОНКУРСА:
1 этап
- До 1 августа необходимо отправить заявку на участие + портфолио работ на e-mail: contest@lightfest.ru
- В теме письма обязательно укажите название конкурса.
- Пример: «ARTVISIONMODERN | Название студии или артиста, заявка на участие»
- Участникам, допущенным к Конкурсу, будет произведена дополнительная рассылка уведомительных писем по электронной почте
- Перед подачей работы на конкурс ОБЯЗАТЕЛЬНО ознакомьтесь с Положениями о Конкурсе
2 этап
- Участники, прошедшие первый тур, должны будут предоставить следующие материалы:
- До 20 августа необходимо прислать тизер конкурсной работы.
- До 15 сентября необходимо предоставить конкурсную работу. Инструкции по загрузке материалов для участников, прошедших во второй тур, будут предоставлены дополнительно.
АРТ ВИЖН
Виджеинг
Победители АРТ ВИЖН Виджеинг 2017
1 место - #VjKet (Украина)
2 место - Outree (Россия)
3 место - Error 43 (Португалия)
КРИТЕРИИ ОТБОРА И ОЦЕНКИ РАБОТ
- оригинальность и креативность;
- техника исполнения и использование эффектов;
- cоответствие музыкальному сопровождению;
- ответная реакция зрителей.
ЭТАПЫ КОНКУРСА:
1 этап
- До 1 августа необходимо отправить заявку на участие + портфолио работ на e-mail: contest@lightfest.ru
- В теме письма обязательно укажите название конкурса.
- Пример: «ARTVISION VJ | Название студии или артиста, заявка на участие»
2 этап
- До 10 августа необходимо прислать тизер конкурсной работы
- Участникам, допущенным к Конкурсу, будет произведена дополнительная рассылка уведомительных писем по электронной почте.
- Перед подачей работы на конкурс ОБЯЗАТЕЛЬНО ознакомьтесь с Положениями о Конкурсе
ДМИТРИЙ ЛИКИН (Россия)
Главный художник Первого канала и один из основателей архитектурного бюро Wowhaus. Дмитрий Ликин занимается современным искусством с 1987 года. В 90-х годах Дмитрий был арт-директром журналов «Империал», «ПТЮЧ» и «Harper’s Bazaar», а с 1998 года работает в телекомпании «Первый канал». Дмитрий является членом Академии Российского телевидения, членом Правления Академии Российского телевидения, Председателем Гильдии дизайнеров, промоутеров и художников-постановщиков, Директором Дирекции «ОРТ-Дизайн». Многократный лауреат премии Broadcast Design Awards и пятикратный лауреат премии ТЭФИ.
Главный художник Первого канала и один из основателей архитектурного бюро Wowhaus. Дмитрий Ликин занимается современным искусством с 1987 года. В 90-х годах Дмитрий был арт-директром журналов «Империал», «ПТЮЧ» и «Harper’s Bazaar», а с 1998 года работает в телекомпании «Первый канал». Дмитрий является членом Академии Российского телевидения, членом Правления Академии Российского телевидения, Председателем Гильдии дизайнеров, промоутеров и художников-постановщиков, Директором Дирекции «ОРТ-Дизайн». Многократный лауреат премии Broadcast Design Awards и пятикратный лауреат премии ТЭФИ.
МИККИ КУНТУ (Финляндия)
Световой дизайнер, работавший с Финским национальным балетом, Норвежским национальным балетом, Королевским Датским балетом и Бостонским балетом. В 2006 году получил престижную премию Bessie Award в Нью-Йорке за световые проекты. Участвовал в качестве светового дизайнера в огромном количестве телевизионных шоу в Финляндии, среди которых Оперный фестиваль Савонлины, Талант, Танцы со звездами, Евровидение в Хельсинки в 2007 году и многие другие. Среди последних проектов Микки – официальное открытие нового оперного театра в Осло.
Световой дизайнер, работавший с Финским национальным балетом, Норвежским национальным балетом, Королевским Датским балетом и Бостонским балетом. В 2006 году получил престижную премию Bessie Award в Нью-Йорке за световые проекты. Участвовал в качестве светового дизайнера в огромном количестве телевизионных шоу в Финляндии, среди которых Оперный фестиваль Савонлины, Талант, Танцы со звездами, Евровидение в Хельсинки в 2007 году и многие другие. Среди последних проектов Микки – официальное открытие нового оперного театра в Осло.
ГАСТОН ЗАР (Израиль)
один из основателей компании OGE Creative Group, занимающейся архитектурным дизайном, световым дизайном и световыми инсталляциями, имевшими огромный успех на фестивалях света по всему миру. C 2007 года компания OGE Creative Group является художественным руководителем Фестиваля света в Иерусалиме.
один из основателей компании OGE Creative Group, занимающейся архитектурным дизайном, световым дизайном и световыми инсталляциями, имевшими огромный успех на фестивалях света по всему миру. C 2007 года компания OGE Creative Group является художественным руководителем Фестиваля света в Иерусалиме.
РОББЕРТ ТЕН КАТЕН (Нидерланды)
генеральный директор международной организации фестивалей света (ILO), один из организаторов Фестиваля света «Глоу» в Эндховене, прожект-менеджер некоммерческой организации «Эйндховен365», куратор фестиваля света в Брешии, Италия.
генеральный директор международной организации фестивалей света (ILO), один из организаторов Фестиваля света «Глоу» в Эндховене, прожект-менеджер некоммерческой организации «Эйндховен365», куратор фестиваля света в Брешии, Италия.
НОБУМИЧИ АСАЙ (Япония)
Медиа-художник, креативный и технический директор. Окончил факультет естественных наук Университета Тохоку. Всемирно известный медиа-художник, получивший признание за видеомэппинг на лице Леди Гаги (Lady Gaga) на Грэмми в 2016 году. Его известные проекты: INORI (Молитва) с участием AyaBambi, «Connected Colors» для Глобальной Кампании Intel, лазерные голограммы «Свет рождения» выставленная в La Triennale di Milano , и «Призрак в виртуальной реальности». Он возглавлял и курировал направление видео меппинга как на национальном, так и на международном уровнях, представляя “OMOTE” и SMAP “FACE-HACKING”. Нобумичи Асай является постоянным гостем и судьей многих престижных фестивалей медиа исскуств по всему миру. Его работы бросают вызов инновационным визуальным искусствам, объединяя в себе рекламу, дизайн, само искусство и программирование. Господин Асай является обладателем множества призов фестивалей медиа искусств, почетных званий и прочих престижных наград.
Медиа-художник, креативный и технический директор. Окончил факультет естественных наук Университета Тохоку. Всемирно известный медиа-художник, получивший признание за видеомэппинг на лице Леди Гаги (Lady Gaga) на Грэмми в 2016 году. Его известные проекты: INORI (Молитва) с участием AyaBambi, «Connected Colors» для Глобальной Кампании Intel, лазерные голограммы «Свет рождения» выставленная в La Triennale di Milano , и «Призрак в виртуальной реальности». Он возглавлял и курировал направление видео меппинга как на национальном, так и на международном уровнях, представляя “OMOTE” и SMAP “FACE-HACKING”. Нобумичи Асай является постоянным гостем и судьей многих престижных фестивалей медиа исскуств по всему миру. Его работы бросают вызов инновационным визуальным искусствам, объединяя в себе рекламу, дизайн, само искусство и программирование. Господин Асай является обладателем множества призов фестивалей медиа искусств, почетных званий и прочих престижных наград.
Татьяна Гук (Россия)
Татьяна Гук (Россия) – кандидат архитектуры, профессор Международной академии архитектуры, член Союза московских архитекторов и Союза дизайнеров Москвы, директор Института Генплана Москвы. Под руководством Татьяны Гук разрабатывались такие масштабные проекты как генплан Казани, Альметьевска, Уфы, Воронежа, Южно-Сахалинска. Ранее Татьяна Гук занимала должность заместителя председателя Москомархитектуры, отвечая за благоустройство, дизайн городской среды, формирование архитектурно-художественного облика города. Также совместно с Комплексом городского хозяйства столицы Татьяна Гук занималась координацией программ «Развитие городской среды» и «Моя улица».
Татьяна Гук (Россия) – кандидат архитектуры, профессор Международной академии архитектуры, член Союза московских архитекторов и Союза дизайнеров Москвы, директор Института Генплана Москвы. Под руководством Татьяны Гук разрабатывались такие масштабные проекты как генплан Казани, Альметьевска, Уфы, Воронежа, Южно-Сахалинска. Ранее Татьяна Гук занимала должность заместителя председателя Москомархитектуры, отвечая за благоустройство, дизайн городской среды, формирование архитектурно-художественного облика города. Также совместно с Комплексом городского хозяйства столицы Татьяна Гук занималась координацией программ «Развитие городской среды» и «Моя улица».
ЕГЕНИЯ ФЕДИЧКИНА (Россия)
Заместитель руководителя Департамента средств массовой информации и рекламы города Москвы - начальник Управления праздничного оформления. Ежегодно отвечает за организацию и проведение Фестиваля Света.
Заместитель руководителя Департамента средств массовой информации и рекламы города Москвы - начальник Управления праздничного оформления. Ежегодно отвечает за организацию и проведение Фестиваля Света.
ПЕДРО ЗАЗ (Португалия)
виджей, медиа художник и исполнитель, соучредитель международной группы видеоискусства United VJs, которая объединяет творческие единицы от Бразилии до Южной Америки, от США до Европы и выступает по всему миру. Педро Заз является директором и одним из главных организаторов фестиваля расширенного кино FULLDOME UK. Он также является одним из создателей такиех программных обеспечений как Blendy Dome VJ и Blendy 360 CAM, используемые для создания контента и виджеинга в полнокупольной среде по всему миру.
виджей, медиа художник и исполнитель, соучредитель международной группы видеоискусства United VJs, которая объединяет творческие единицы от Бразилии до Южной Америки, от США до Европы и выступает по всему миру. Педро Заз является директором и одним из главных организаторов фестиваля расширенного кино FULLDOME UK. Он также является одним из создателей такиех программных обеспечений как Blendy Dome VJ и Blendy 360 CAM, используемые для создания контента и виджеинга в полнокупольной среде по всему миру.
МИККИ КУНТУ (Финляндия)
Световой дизайнер, работавший с Финским национальным балетом, Норвежским национальным балетом, Королевским Датским балетом и Бостонским балетом. В 2006 году получил престижную премию Bessie Award в Нью-Йорке за световые проекты. Участвовал в качестве светового дизайнера в огромном количестве телевизионных шоу в Финляндии, среди которых Оперный фестиваль Савонлины, Талант, Танцы со звездами, Евровидение в Хельсинки в 2007 году и многие другие. Среди последних проектов Микки – официальное открытие нового оперного театра в Осло.
Световой дизайнер, работавший с Финским национальным балетом, Норвежским национальным балетом, Королевским Датским балетом и Бостонским балетом. В 2006 году получил престижную премию Bessie Award в Нью-Йорке за световые проекты. Участвовал в качестве светового дизайнера в огромном количестве телевизионных шоу в Финляндии, среди которых Оперный фестиваль Савонлины, Талант, Танцы со звездами, Евровидение в Хельсинки в 2007 году и многие другие. Среди последних проектов Микки – официальное открытие нового оперного театра в Осло.
НОБУМИЧИ АСАЙ (Япония)
Медиа-художник, креативный и технический директор. Окончил факультет естественных наук Университета Тохоку. Всемирно известный медиа-художник, получивший признание за видеомэппинг на лице Леди Гаги (Lady Gaga) на Грэмми в 2016 году. Его известные проекты: INORI (Молитва) с участием AyaBambi, «Connected Colors» для Глобальной Кампании Intel, лазерные голограммы «Свет рождения» выставленная в La Triennale di Milano , и «Призрак в виртуальной реальности». Он возглавлял и курировал направление видео меппинга как на национальном, так и на международном уровнях, представляя “OMOTE” и SMAP “FACE-HACKING”. Нобумичи Асай является постоянным гостем и судьей многих престижных фестивалей медиа исскуств по всему миру. Его работы бросают вызов инновационным визуальным искусствам, объединяя в себе рекламу, дизайн, само искусство и программирование. Господин Асай является обладателем множества призов фестивалей медиа искусств, почетных званий и прочих престижных наград.
Медиа-художник, креативный и технический директор. Окончил факультет естественных наук Университета Тохоку. Всемирно известный медиа-художник, получивший признание за видеомэппинг на лице Леди Гаги (Lady Gaga) на Грэмми в 2016 году. Его известные проекты: INORI (Молитва) с участием AyaBambi, «Connected Colors» для Глобальной Кампании Intel, лазерные голограммы «Свет рождения» выставленная в La Triennale di Milano , и «Призрак в виртуальной реальности». Он возглавлял и курировал направление видео меппинга как на национальном, так и на международном уровнях, представляя “OMOTE” и SMAP “FACE-HACKING”. Нобумичи Асай является постоянным гостем и судьей многих престижных фестивалей медиа исскуств по всему миру. Его работы бросают вызов инновационным визуальным искусствам, объединяя в себе рекламу, дизайн, само искусство и программирование. Господин Асай является обладателем множества призов фестивалей медиа искусств, почетных званий и прочих престижных наград.